【カラオケのしゃくりとは？】高得点に繋がる理由と出し方・練習方法を解説

こんにちは！

ＮＯＰＰＯ　ＭＵＳＩＣ　ＳＣＨＯＯＬです！

カラオケで採点画面を見ていると、「しゃくり」という項目を見たことはありませんか？

音程、安定性、ビブラート、抑揚などと並んで表示されることも多く、「なんとなく点数に関係ありそうだけど、実際よく分からない・・・。」と感じている方も多いと思います。

特に、中々９０点が越えられず点数に伸び悩んでいる方・・・！

実はこのしゃくりのコツを掴むことで、カラオケ採点自己ベストを軽々更新することが出来るのです！

ということで今回は、カラオケの「しゃくり」について、意味、採点との関係、練習方法、効果的な曲まで詳しく解説していきます！

では、参りましょう！

しゃくりとは？出し方を解説

しゃくりとは、本来出したい音程に対して、少し低い音から入り、目的の音まで滑らかに上げていく歌唱テクニックのことです。

例えば、

「あなた」

という歌詞を歌う時に、最初から正しい音程にピタッと当てるのではなく、

少し下の音から、

「あ⤴あなた」

のように、最初少し低い音程から軽く持ち上げて入るような歌い方です。

カラオケ採点ではこの音程の上がり方を機械が検知し、「しゃくり」として表示します。

歌が上手い人の歌を聴いていると、すべての音をまっすぐ当てているわけではありません。

フレーズの入り口で少し下から入ったり、語尾に向かって自然に音を動かしたりなど、様々な表現を駆使し歌唱に彩りを持たせています。

この細かい音程の動きが、歌を「機械的な歌」ではなく「人間らしい歌」にしているのです。

その表現の一つが、この「しゃくり」なのです。

カラオケでしゃくりはなぜ高得点に繋がるのか

しゃくりが高得点に繋がりやすい理由は、カラオケ採点において「表現力」の一部として判断されることがあるためです。

カラオケ採点では、音程の正確さが非常に大切です。

しかし音程は減点方式で採点されており、高得点を出そうとすると頭打ちになる事が多いです。

これは、「安定性」や「リズム」も同様です。

そこで、加点項目である

・ビブラート

・しゃくり

・こぶし

・フォール

・抑揚

といった表現要素を使い加点し補っていきます。

しゃくりは、その中でも比較的取り入れやすいテクニックです。

なぜなら、ビブラートのように声を一定周期で揺らす必要がなく、こぶしのように複雑な音の動きを入れる必要もないからです。

「少し低めから入って、正しい音に上げる」

という動きなので、練習すれば初心者でも感覚を掴みやすい表現です。

また、しゃくりは加点項目の中でも数を稼ぎやすいテクニックです。

「こぶし」や「ビブラート」は入れられる箇所が限定されているので、無理やり取り入れると不自然に聞こえたり安定性が減点されてしまったりと高得点に結びつき辛いところがあります。

これらに対してしゃくりは文字ごとに入れることが出来るので、加点項目の中でも１番数を稼ぎやすいのです。

通して歌うよりも、短く区切って練習した方が、しゃくりの位置や音程のズレに気づきやすくなります。

常に録音して自分の歌を聴き返し、うまくしゃくりを入れることが出来ているか確認しながら行いましょう。

カラオケ採点についてより知りたい方は「カラオケコース」へ！

しゃくりの参考になるアーティスト・楽曲

しゃくりは、ポップス、演歌、Ｒ＆Ｂ、バラードなど、さまざまなジャンルで使われています。

あいみょん

あいみょんさんは、言葉を話すように歌う中で、自然に音を下から持ち上げる表現が多く見られます。

特に「マリーゴールド」のような楽曲では、まっすぐ歌いすぎるよりも、少し音を揺らしながら入ることで、素朴さや切なさが生まれます。

マリーゴールド/あいみょん

優里

優里さんも、しゃくりのニュアンスを感じやすい歌手です。

「ドライフラワー」などでは、歌詞の感情に合わせて、音の入り口を少し揺らすことで、苦しさや後悔のような表情を作っています。

また、優里さんは優れたリズム感を持っており、フレーズの切り方やブレスの取り方にも注目です。

ドライフラワー/優里

ＭＩＳＩＡ

ＭＩＳＩＡさんは、Ｒ＆Ｂ的な歌唱表現の中で、音を滑らかに繋げる技術が非常に高い歌手です。

強い声量だけでなく、フレーズの入り口や母音の動かし方に細かな表現があり、しゃくり、フェイク、ビブラートが自然につながっています。

バラードを歌うにはフレーズ全体の滑らかさが必要。しゃくりは欠かせないテクニックです。

アイノカタチ/MISIA

桜井和寿

桜井和寿さんも、フレーズの入り方に独特の揺れがあります。

ロックバンドらしい大きなしゃくりは、曲全体の推進力を生み出す効果があります。

HANABI/Mr.children

しゃくりをするコツ

しゃくりを上手く行うコツは、喉で無理やり音を持ち上げないことです。

初心者の方がしゃくりをしようとすると、

「うぅあ！」

のように、喉に力を入れて強引に音を上げてしまうことがあります。

しかし、このやり方では声が不自然になり、喉にも負担がかかります。

しゃくりは、力で上げるのではなく、細かく音程を操作して滑らかに音を移動させることが大切です。

まず意識したいのは、音の幅を大きくしすぎないことです。

しゃくりは、目的の音よりも大きく下から入る必要はありません。

最初は半音下、またはほんの少し低い位置から入るくらいで十分です。

たとえば、「あ」という母音で、

「あ⤴あ」

と軽く音を持ち上げます。

この時、声を大きくしようとせず、小さめの声で行いましょう。

次に大切なのが、息を止めないことです。

しゃくりを入れる瞬間に息が止まると、音が詰まって聞こえます。

息の流れは一定に保ったまま、その上に音程を乗せるイメージで行います。

変化する音程が繋がっていることが大切です。

反対に、テンポが速い曲で無理にしゃくりを多用すると、リズムが遅れて聞こえることがあります。

しゃくりは「飾り」ではなく、歌詞の意味を強めるための表現として使いましょう。

しゃくりによる歌唱力への影響

しゃくりを身につけると、歌唱力には大きな変化が出ます。

まず、歌が平坦に聞こえにくくなります。

音程が正しくても、すべての音をまっすぐ歌うと、ボーカロイドのような機械的なフレーズに聞こえてしまうことがあります。

そこに自然なしゃくりが入ると、フレーズに人間らしい揺れが生まれます。

特にバラードでは、しゃくりによって感情の入り口を作ることができます。

たとえば、悲しい歌詞を歌う時に、最初から音を強く当てると、少し硬い印象になることがあります。

しかし、少し下から音を持ち上げることで、

「言葉が心の奥から出てきた」

ようなニュアンスを作ることができます。

音をまっすぐ出すだけでなく、少しずつ音程を変化させることで、声帯を硬直させずに使う練習になります。

高音で力んでしまう方や、音程移動が苦手な方にとっても、しゃくりの練習は良いトレーニングになります。

ただし、しゃくりを多用しすぎるとフレーズにクセがついてしまい、自然な歌唱が難しくなってしまいます。

録音しながら練習し、どう周りに聞こえているか判断していきましょう。

しゃくりの練習方法

しゃくりを練習する時は、いきなり曲で練習するのではなく、まずは音の動きをシンプルに確認しましょう。

１．半音下から目的の音へ上げる練習

まず、ピアノアプリやキーボードで「ド」の音を鳴らします。

次に、その少し下の音から「ド」に向かって声を上げます。

イメージとしては、

「んあ⤴」

「うあ⤴」

のように、低い位置から目的の音へ滑らかに入ります。

この時、声を大きくしないことが大切です。

小さな声で、音の移動を丁寧に感じましょう。

２．母音だけで練習する

歌詞をつける前に、

「あ」

「い」

「う」

「え」

「お」

の母音だけで練習します。

特におすすめなのは「あ」と「う」です。

「あ」は響きが分かりやすく、「う」は余計な力が抜けやすい母音です。

たとえば、

「あ⤴」

「う⤴」

と、短く音を持ち上げてみましょう。

慣れてきたら、

「あー」

のロングトーンの入り口だけにしゃくりを入れます。

慣れてきたら、子音を付けて音程に動きが出るように練習していきましょう。

３．短いフレーズで練習する

次に、曲の中から短いフレーズを選びます。

いきなり１曲通して歌うのではなく、

「１行だけ」

「サビの最初だけ」

「Ａメロの１フレーズだけ」

に絞りましょう。

よくある質問

しゃくりをたくさん入れればカラオケの点数は上がりますか？

A. 必ずしも上がるわけではありません。

しゃくりは表現力として評価されることがありますが、入れすぎると音程が不安定に聞こえる場合があります。

大切なのは、数ではなく自然さです。

目的の音にしっかり着地し、フレーズの流れに合っているしゃくりを入れることで、歌全体の完成度が上がります。

しゃくりとこぶしの違いは何ですか？

A. しゃくりは、少し低い音から目的の音へ滑らかに上げるテクニックです。一方、こぶしは、ひとつの音の周辺で細かく音程を動かす装飾的なテクニックです。

簡単に言うと、

しゃくりは「下から上に入る」

こぶしは「音自体を細かく動かす」

という違いがあります。

しゃくりを入れるとリズムが遅れます。どうすればいいですか？

A. しゃくりを始めるタイミングが遅い可能性があります。

目的の音に着地するタイミングが遅れると、全体のリズムも後ろに引っ張られてしまいます。

気持ち早くフレーズに入るイメージがあると、効果的にしゃくりを聴かせることができます。

しゃくりは「遅れて歌う」のではなく、「時間内に音を滑らかに動かす」テクニックです。

カラオケでしゃくりが検出されません。失敗していますか？

A. 必ずしも失敗ではありません。

採点機種によって検出の仕方は異なり、自然なしゃくりでも表示されない場合があります。

また、音程の動きが小さすぎたり、マイクにうまく入っていなかったりすると、検出されにくいこともあります。

採点表示だけにこだわらず、録音して自然に聞こえているかを確認しましょう。

しゃくりを使って高得点を！歌唱力もＵＰ！

しゃくりは、カラオケ採点で表示されるテクニックのひとつですが、本来は点数のためだけに使うものではありません。

少し低い音から入り、目的の音へ滑らかに上げることで、歌に感情の揺れや自然な表情を加えることができます。

上手く使えば、バラードでは切なさを出せます。

ポップスでは言葉のニュアンスを柔らかくできます。

しかし、しゃくりは多ければ良いというものではありません。

大切なのは、自然に入れることです。

しゃくりを練習することで、音程を細かく動かす力、耳で自分の歌を判断する力が育っていきます。

最初は上手くいかなくても大丈夫です。

小さな声で丁寧に練習し、録音して確認しながら、自分の歌に合った自然なしゃくりを身につけていきましょう。

しゃくりを味方につけることができれば、カラオケの点数だけでなく、歌そのものの表現力も大きく広がっていくはずです！

しゃくりのコツを掴みたい方は「ボーカルコース」へ！